重生之叱咤乐坛 (高音上不去)

要不然，签约了经纪公司和经纪人之后还要事事亲力亲为，那还签约干什么啊！

……

对于这首《同桌的你》能够在香江歌坛迅速打开局面，叶梓和澹台文慧高兴之余也在思考，除了趁机借势的原因之外，还有没有其他隐藏的内在因素在暗中推动。因为仅仅只是单纯借势的话，这样一首歌迷们原先并不怎么接受的歌曲虽然成绩肯定会有显著的提升，但是上升势头应该不会像这样这样迅猛无俦。六天时间就能在总榜冲进前三、分榜拿到冠军，这可绝对不是单凭借势就能做到的。

再者，借势而上只能借得一时却借不了一世，等到叶梓返回申城之后这股风头渐渐减弱，那就没有这个“势”可以再继续借了。那么在《同桌的你》之后其他歌曲的宣传上，难免就还会遭遇一开始的狼狈状况，毕竟香江歌坛对于民谣歌曲仍然处于一种比较陌生和相对抗拒的阶段。

所以，找到推动这首新歌连创佳绩的内因就非常重要了，这才是真正能够推动叶梓第二张专辑持续前进的强大动力源。

实际上这个内因还真是有的，叶梓和澹台文慧很快就找到了。

极有意思的一件事情是，经过叶梓和澹台文慧、keny哥以及文慧娱乐、花星的专业人员仔细的分析，导致民谣歌曲在香江不怎么流行不怎么受人欢迎的原因，跟《同桌的你》能够迅速打开局面的原因，说到底根本就是同样的一件事情。

那就是民谣歌曲本身的特点。

那么……民谣歌曲本身的特点又是什么呢？

……

按照词语解释，所谓民谣歌曲就是民间流传的歌曲，这个解释很笼统很模糊，而且并不能很好的概括民谣的特征，我们把它舍弃不予理会。那么什么是民谣？民谣本身的特点又是什么呢？

要详细的说明白这些，可以专门写一本大部头的专著--可以用来评定职称、让你成为专家教授的那种，这是一门完整的学科，隶属于流行音乐。所以很多太过具体的东西就不去说了，在这里，我们只说跟上下文有关的内容。

叶梓正在制作中的这张专辑归属民谣这个大类，但是细分起来，其中的歌曲类型将会有两个民谣细分类型的模板来源，并非单一的一个类型。其一是在华夏大陆歌坛即将掀起民谣狂澜的校园民谣--起源于19世纪末、20世纪初的岛国，成熟于70、80年代的台海，这将是专辑中大多数歌曲的细分类型归属；其二便是源自米国folk/song当中以鲍勃.迪伦为首的新民谣，这种细分类型也会有两到三首歌曲加入这张专辑当中。

无论是校园民谣还是folk/song当中的新民谣，相对于目前流行于香江歌坛的这些占据绝大多数份额的pop类型商业性口水歌，它们都有一个共同的特点，那就是--淡。

或者说“轻”也未尝不可。

如果说香江歌坛流行的这些商业性口水歌的特点是“浓油赤酱”，那么民谣歌曲的特点就可以说成是“清水出芙蓉、天然去雕饰”，两者之间的差别实在非常明显。习惯了“浓油赤酱”的香江歌坛，接受不了这样轻淡自然的民谣歌曲那是极为正常的事情。

……

歌迷们听歌往往都会有一个习惯，先听一个开头，嗯，不错，是我喜欢的类型，ok，那么接下去他（她）就会仔细的听一听这首歌曲的完整内容。如果一首歌曲一开始的伴奏、节奏或是旋律或是那种感觉并不能吸引住他（她），那么他（她）听下去的愿望就会大大降低。

这也是人之常情，并不奇怪。

而在这样的时候，他（她）所处的歌坛的流行类型就会占据很大的先天优势。比如香江这里，占据最大比例的类型就是商业性口水歌，或者说pop类型的歌曲，那么归属于这个类型的新歌就比较占便宜，至少它能让歌迷们先听下去。如果歌曲创作、歌手演唱、编曲录音等等都比较过关，那么只要宣传跟得上，这首歌曲很快就能被歌迷们接受下来。至于这首歌曲最终能不能走到大热大红、街知巷闻的程度，那就要看很多其他因素、包括运气是不是给力了。

而在香江歌坛，民谣歌曲不是占据优势的流行种类，那就不具备这种先天上的优势。

就像这首《同桌的你》，一开始的前奏就是一把民谣木吉他加上布鲁斯口琴，极其轻淡空灵。喜欢的人当然会觉得听上去悠扬悦耳，但是对于不喜欢或是不熟悉这种类型的歌迷，那就很难说第一时间就能接受这种风格。

这是其一。

其二，那就跟香江社会的整个环境有关了。

众所周知，香江是个经济极其发达的城市，节奏飞快，路上行人来往匆匆。这是商业性大都市的特点，但是这一点同样会影响到人们的听歌习惯。在如此快速的节奏下，人们对于一首歌曲的第一印象非常重要，这就要求一首歌曲在最短的时间内不用动脑子就能让人快速“入戏”--这也正是商业性口水歌的特点：强劲动感的节奏、简单流畅的旋律、铺陈渲染得非常过分的编曲配器、以及中规中矩的歌手演唱。

这便是“浓油赤酱”了。

甫一入口，满嘴都是鲜甜咸香的浓烈味道，当然很容易引来歌迷们的好感。这一点跟我们平时吃菜的感觉大致类同，在感官刺激方面，“浓油赤酱”容易给人带来好感那是必然的。跟“浓油赤酱”的商业性口水歌相比，讲究“原汁原味清纯自然”的民谣歌曲在第一时间的感官刺激上肯定差了很多。而在香江这样快速发展的商业社会，很少有人在第一时间就能静下心来慢慢的品尝一首歌曲的内涵和味道。

香江歌坛是高度商业化的存在，唱片商第一考虑的就是歌曲、专辑的商业属性，能卖钱那是最重要的。那么其一其二这两点原因综合起来，民谣歌曲在香江歌坛流行不起来，也就比较正常了。

那么，为什么说这些对于民谣歌曲不利的方面，也恰恰正是《同桌的你》能够在903电台成绩飞涨的内在原因呢？

很简单的原因，“浓油赤酱”再好，吃多了也会腻人的。

《同桌的你》这首新歌在借势宣传之后能够迅速上扬，内在的原因正在于此。



第八百八十八章 内因

香江歌坛的商业氛围极其浓郁，唱片商逐利而行，这本来是无可厚非的事情，不这样才会比较奇怪。但是由此引申出来的一些事情，就让人有点看不下去了。

80年代.开始，因为谭校长梅姐雪友哥等人翻唱岛国台海等地的歌曲都取得了很好的效果，颁奖典礼上也屡有收获，于是唱片商们蜂拥而上，纷纷购买现成歌曲的版权来搞翻唱，弃香江本地的原创歌曲于不顾。他们的跟风行为我们不说什么对错，这本来也没有什么对错可言，但是这种行为导致的后果却极其严重香江歌坛本身的创作能力日渐ei缩。

903电台也正是有感于此，才打出原创这个招牌来的。

这就跟香江电影后来的溃败是同样的道理，只是目前这个时代，香江歌坛仍然处于繁花似锦的盛世，没人会来理会而已。但是香江歌坛最终渐渐没落的根源之一失去了属于自己的原创和创新土壤，自我造血机制渐至凋零在这个时候就已经埋下了。

香江的唱片商跟电影商都有一个极强的能耐，那就是他们能把一种歌迷影迷喜欢的类型做到让人厌烦为止。正因为歌迷们比较接受，赚钱比较容易，艹作起来也相对简单可以进行流水线化的艹作，所以商业性口水歌渐渐完全充斥了整个香江歌坛，挤得其他类型的歌曲几乎都无法出头。

在8090年代香江歌坛的惶惶盛世当中，80年代至少还有danny夏（夏绍声）比安乐队大明一派raidas太极等等风格各异的歌手和乐队出现，摇滚英伦风怀旧电子舞曲等等非pyip风格的歌曲一样被当时的歌迷们接受。但是随着raidas在出版了《传说》和《没有路人的都市》两张专辑之后便渐渐沉寂随之解散，91年大明一派的暂时拆d又给了非主流歌手和乐队沉重一击，而等到明年（1993年）比安乐队的黄佳驹在岛国演出时发生意外过世之后，香江歌坛就几乎万马齐喑，只剩下商业性口水歌这一种类型了。

这样的歌坛，不没落下去才是咄咄怪事。（说的有点极端，但是大致的情况就是这样。）

扯远了，我们说回来。

香江歌坛商业性口水歌横行的情况，让民谣歌曲以及其他类型的歌曲几无立身之地，《同桌的你》一开始遭遇的尴尬便是这一情况的真实写照。但是还是那句话，浓油赤酱再好，吃多了肯定也会腻的。更何况民谣歌曲本身就具有强大的魅力，只是需要歌迷们多花一点时间去静静欣赏慢慢品味罢了。

如果没有媒体上铺天盖地的那份喧嚣，叶梓在古典音乐会上演唱流行歌曲的行为和他演唱的这首《同桌的你》没有进到读者们观众们听众们以及歌迷们的视线，那么几乎可以肯定的说，这首《同桌的你》和叶梓的第二张专辑将会在香江歌坛折戟沉沙，遭遇滑铁卢。