艾米很快就把这个事情告诉了姐姐瑟琳，不过因为艾薇拉的要求，艾米没有说那个导演是艾薇拉。
艾米只说，目前找到了一个万分合适的导演，打算让她来拍。
瑟琳听完这个事后，她十分不乐意。
她道：“这是我主笔的本子，其实本来我是想自己拍的，但是因为你说你也有导演梦，所以我想着先让你来试试看，如果你能拍得好，那我就让给你，可是，这不代表我允许你去外面找一个导演来拍。”
瑟琳很喜欢自己的这个本子，她本身就是导演、编剧，也出过作品，完全没理由去找一个外面的导演来拍。
如果妹妹不拍，那她就继续拍，有外面的人什么事？
瑟琳为此很不满，拒绝邀请外面的导演。
艾米似乎已经料到了姐姐会生气，她说道：“姐姐，你曾经和我说过，你自己写的本子你自己拍，你可以拍出100%的效果，可如果给了外面的人来拍，他们可能只能拍出80%的效果，所以你一直倾向于自己写自己拍。”
瑟琳点头，“没错，是这样的。”
艾米又道：“可是姐姐，你也曾经说过，自己的水平到达了一个瓶颈，很多时候，你觉得这个本子明明可以拍出更优秀的高度，但是自己的水平所限，它只能停留在那里了，为此你很苦恼。”
说完，艾米走到瑟琳身边，轻拍她的肩膀，“姐姐，如果一个导演可以拍出120%的效果，让你的故事更上一个台阶，到达一个更广阔的平台，被更多人喜爱看到，你愿意让他拍你的本子吗？”
瑟琳不是傻子，她立刻领悟了艾米的意思，“你的意思，你找到了一个水平很高的导演？”
艾米：“我现在不能说导演的名字，因为我们有保密的协议，但我保证，绝对是一个高水平的导演，姐姐，我很抱歉我事先没和你说。如果你还是不希望由别人来拍，我立刻就去帮你推掉那个导演，事情才刚开始，一切还来得及。”
瑟琳犹豫了，显然，艾米说到了她的心里。
她确实不愿意让普通的外面导演拍自己的本子，可如果是很牛的导演呢？
那当然心态就完全不同了。
好导演可以把自己的本子带到一个更高的高度，这当然是OK的。
但是瑟琳深爱自己笔下的故事，她要确认这个导演是不是真的有实力，以及他的风格是不是适合自己的这个故事。
瑟琳：“你能让那个导演，拍一段内容给我看看吗？”
艾米答应了。
就在艾米还在思考要怎么和艾薇拉说明情况的时候，艾薇拉竟然给她发来了一段镜头短片。
艾薇拉告诉艾米，这段镜头就是用来展示她想拍一部怎么样的电影，是怎样的气质，怎样的氛围，怎样的质感等等。
艾薇拉一般都会在拍摄一部电影前，先给主创和演员们展示一下，自己这部电影的气质。
艾米觉得这倒是正好，她索性就把这段内容拿去给姐姐看吧。
不过在那之前，她打算自己先看一下。
她就打开了这段视频。
虽然不知道艾薇拉是在哪里取景的，但她拍摄的地点，确实在一座孤寂破败的岛上。
画面一出来，就把艾米给震住了。
一副充满了中世纪自然风光的镜头，跃然眼前。
取景地是一片孤岛，一座古堡。
与世隔绝的峭壁，波涛汹涌的大海，荒凉和压抑感席卷而来。
长时间的手持镜头，几乎要贴到景物脸上的特写，无限延长的空镜头下，是那些狂野的大风大雨。
艾米觉得最不可思议的是，这些镜头，竟然有味道。
她能闻到那些荒原、野草、风雨的味道，这一切混杂着野花的芳香，仿佛在艾米的鼻尖萦绕。
艾米跟着姐姐看过不少好电影，她分得出，什么样的镜头，是大师的镜头。
姐姐常说，大师的镜头是味道的，你能通过那些画面的细节和构图，闻到那些汗味、血腥味、烟草味、香料味。
眼前的镜头，正是这样。
一个典型的大师镜头。
不仅如此，那些大风大雨的暴裂，那些阳光里厚重的尘埃，都仿佛在预示着，这里即将出现一段……狂乱难收的故事。
这段生猛的试听感受，一下子就把人的好奇心吊到了顶点！
观众抓心挠肺地想知道，在这里，即将会上演一个怎样的覆水难收的故事？！
很快，当镜头推进古堡内部。
一股扑面而来的古典油画质感，立刻让观众忘记了刚才外面的狂乱和蛮荒。
此时眼前，是烛光映照下的油画风格，古典而精致。
这种油画质感全靠烛光来营造，每一帧那古色古香的镜头，都仿佛渗着绵绵的爱意。
等等，爱意？
明明什么都没看到，观众竟然能感觉到这些画面中承载着的情绪波动？
这是为什么？
艾米陷入了沉思，这难道又是一种大师的镜头技法？
能闻到气味的镜头，能感受到情绪的镜头，这样的镜头即使不讲任何故事，都足以让人们抓心挠肺，脑内自动补完了无数个爱恨痴缠的大戏。
镜头落下帷幕。
可艾米还久久无法抽离出来。
她还是第一次领略到，光看几个镜头就已经沉浸其中的魅力，仿佛一下子就被拉到了1770年，那个精致而古典，却又内心孤寂、荒凉的时空。
她至今还觉得那些混杂着土腥味的野草香仿佛依旧萦绕在鼻子周围，那些大开大合的镜头荒原仿佛即将在眼前上演支离破碎的故事。
这就是期待感，一段镜头，直接把观众的期待感拉满。
这就是大导演的镜头，它没有什么具体的指向，但偏偏就是具有，仅仅看几眼，就能脑补出一曲史诗故事的魔力！
艾玛此刻甚至想为这个悲伤的故事落泪了，明明镜头里都没有具体的内容，却仿佛已经看完了这个的悲凉的故事。
艾玛坐在原地，闭上眼缓缓过了很久，才勉强从情绪中抽离出来。
抽离后，她第一件事就是把片子拿给瑟琳去看。
一个小时后。
艾玛看到从房间里出来的瑟琳。
瑟琳红着眼，她不可思议地说道：“这个导演，仅仅用几个镜头，就拍出了我心中的那个世界，她比我还懂我自己。”
她自己就是一个导演，自然能从那些镜头里，看出一个导演的水平。
“这个导演的分镜和构图简直一绝，太会吊人情绪了，而且他的镜头还含有情绪，引人入胜，甚至引导观众脑补故事，真的是太有水平了！”
随后她还颇为感动地说道：“我还以为你说是个优秀的导演，是骗我的，但是我现在发现，你没骗我，因为这样的镜头骗不了人，没有大师级理解，拍不出这样的镜头和氛围。”
艾米也一样顶着红红的眼睛，“当然，姐姐，我不会骗你。”
瑟琳深吸一口气，“我虽然无法确定这个导演是否能拍出最令人动容的故事，但他对于氛围的塑造、构图以及对故事的理解，绝对是一流的，对此，我有一个疑问。”
艾米抬头，“什么？”
瑟琳万般不解道：“你们五十万的预算，真的能请到这样的导演吗？你们是怎么做到的？”
艾米也无奈道：“这个，也算是阴差阳错吧。”
瑟琳十分无力地扶额，“你们只是一部成本五十万，超级微型投资的小电影，以这个导演如此高的功力，来拍你们这部电影……”
“你们是想向影迷们展示，什么叫杀鸡用屠龙刀吗？？”
瑟琳最终同意让艾薇拉来执导这部电影。
但是她有一个要求，那就是拍一段时间后，她要去看看拍摄的成果，如果她不满意，她要自己拿过镜头，继续由自己来拍。
因为怎么说呢，她目前只能通过这些镜头确定这个导演的硬实力不错，但是她塑造故事的软实力如何呢？
这些还要等到电影开始拍了之后才能知道。
瑟琳确实对自己的本子很上心，所以决定先让这个导演拍一段时间看看再说。
闻言，菲比把事情告诉了艾薇拉，表达了剧本创作者瑟琳对片子的担忧以及喜爱，表达了她如果觉得艾薇拉拍得不合适，可能会自己来拍。
艾米还以为艾薇拉听到会生气，但是并没有。
艾薇拉没有那些大导演的傲慢，她和那些傲慢的导演的区别在于，艾薇拉有着丰富的同理心。
她表示没问题，都可以。
因为她也是一个创作者，也写过剧本，她对瑟琳有同理心。
她知道一个珍视自己作品的人，确实是会寝食难安的，为了让她们放心，艾薇拉可以答应她们。
另一方面，也是因为她对自己也有足够的信心。
所以，这件事最终就达成了一致。
一段时间后，菲比和艾米她们把拍摄的事宜都安排好了。
一共包括演员在内，差不多有十一个人，整个剧组就这么十一个人。
主要是，这部电影的成本就五十万，虽说菲比是富二代，按理说不够还能继续加一点。
但是大家都觉得，没必要不断加成本，这反而和她们的初衷“背道而驰”
因为这群女孩的初衷，其实一直都是想向大家证明，“成本不会增加电影的质量，成本也不决定电影的质量，微成本依旧可以拍出好电影”。
所以她们并不会无脑加预算，想尽可能在五十万内搞定一切。
艾薇拉也赞同她们的想法，确实，电影的好坏和成本在很多时候，其实是不挂钩的，她也希望和她们一起拍出一部能够证明“微成本一样出佳作”的电影。
因为剧组人少，只有一个化妆师，造型师是不跟组的，在之前造型师已经把所有的造型和衣服给做好了。
因为只有一个化妆师，这导致有些化妆的工作得几个女孩们自己来。
这一天，整个剧组登岛了。
这是提前租下的一个专门用来拍婚纱照、艺术照的一个小岛，上面还有一座古堡。
这个小岛其实是个人造岛，非常小，加上现在是淡季没什么生意，所以菲比用比较便宜的价格，租下了小岛，为期两周。
剧组必须争分夺秒地在两周内，把电影给拍完。
艾薇拉正在帮女演员们穿衣服。
这些古典的裙装，穿起来可费力了。
艾薇拉一边帮饰演大小姐的菲比穿裙子，一边帮她绑背后的绳子。
菲比深呼吸道：“天呐，我都没法呼吸了，这衣服也太紧了，中世纪的女人太苦了。”
菲比很瘦，一头金发看起来又美又酷，还有点飒，和大小姐倒是其实很吻合。
一边饰演画家的爱洛斯也在穿裙子，她长得很古典很安静，确实适合演冷静又智慧的画家。
等下要拍的一场戏，是爱洛斯第一次出现在孤岛上。
她一身大红的裙子，仿佛一团火一般出现在这座孤寂的小岛，也预示着，她即将在岛上点燃一把熊熊燃烧无法熄灭的火。
在大家齐心协力之下，很快一切准备工作搞定，可以开始拍摄了。
第一场戏，就是爱洛斯饰演的玛丽安登岛。
艾薇拉将摄影机架好，一路推进，让镜头跟随着玛丽安的出现。
远远望去，一袭红裙的玛丽安在这片荒芜的大地上出现，那一瞬间，还是颇为让人震撼的。
艾薇拉非常专注于捕捉任何画面的细节，以此来烘托氛围和情感。
此时，站在一边看着的菲比，她出于好奇，目光一直追随着专心工作掌镜的艾薇拉。
菲比一早就很仰慕艾薇拉了，毕竟，这个和自己差不多年纪的女孩，竟然已经是一个享誉世界的名导演了，这真的很不可思议。
菲比敬仰、憧憬艾薇拉，作为一个演员，敬仰导演似乎是再正常不过的事了。
所以，她一直在暗暗观察艾薇拉的一举一动。
这是一种好奇和仰慕混在一起的奇异情感。
而在暗中观察艾薇拉的过程中，菲比渐渐发现，艾薇拉比自己初见时还要好看。
她的肤色很白，没有雀斑，她的眉眼很深邃，看起来就充满了高瞻远瞩的智慧。
她的头发是高雅的铂金色，时常被简单的以一个马尾的样子扎在脑后，额前的碎发也被风吹得微微凌乱。
菲比越看越心惊，她忽然发现：艾薇拉怎么长得这么好看？
以前在新闻上看到的艾薇拉，都是妆容精致穿着得体的样子，她从未见过艾薇拉在工作中的状态。
可如今看到了艾薇拉工作中的状态，她那思考和专注的样子，却远比新闻镜头里的她更有魅力。
菲比不知不觉，已经观察艾薇拉几个小时了。
此时，饰演女仆的艾米走到了菲比身边。
艾米：“菲比，你已经盯着艾薇拉看了好几个小时了。”
菲比这才恍然大悟，“抱歉，我都没感觉到。”
艾米顺着菲比的目光看向正在拍摄的艾薇拉。
艾米：“菲比，你应该知道，我们这个故事想要讲的是一个什么样的内容。”
菲比有些不解，“艾米，你想说什么？”
艾米伸手抚摸了下菲比那华丽的大小姐裙子，“菲比，你是这个故事的主角，你应该比谁都知道这个道理——”
“不要轻易观察一个人，你会爱上她。”
拍摄了几日后。
按照拍摄的进程，今天将要拍摄的是，第一场情爱的画面。
之前几日，艾薇拉没有拍情爱戏，主要是希望让两个演员之间演出的火花更多一些再拍，效果会更好。
在拍摄之前，艾薇拉已经给两个主演做了很久的心里铺垫。
其实在欧美，甚至很多国家，拍这种大尺度的戏，都是会有专门的情爱戏片场指导的。
他们拥有丰富的情爱戏指导经验，可以把任何情爱场面都用一种套路去教演员该如何表达。
不过，目前《五十一度灰》的剧组是没钱请这类指导的。
那怎么办？
好在两个都是女演员，如果一个男一个女，可能还得找替身。
于是，艾薇拉自己亲自来指导，毕竟，她在这方面还是有经验的。
在拍之前，她告诉两个演员，“如果手掌轻轻相合的亢奋度1，用力鼓掌到发出清脆掌声的亢奋度是10，那么我每一段都会告诉你们，这一段我需要我亢奋度是多少，比如这一幕，我需要你们做到6。”
比起所谓的“再激动一点，再轻柔一点”，把这种程度直接用数字化表示，更能让演员去理解。
艾薇拉还为两位女演员进行了拆解讲法。
比如，她将一连串的轻抚表演拆解为，“先移动盆骨，再逆转抚摸的方向，然后改变按压的力度。”
艾薇拉将这种靠感觉去演的场景，直接用各种数据和动作位移给拆解出来。
有的人可能觉得没必要，靠演技去发挥就好了。
但其实，在情爱戏中，这种拆解非常必要，这种拆解，首先可以帮助演员更好地理解导演想拍什么。
其次，也可以有助于演员的心理健康，让演员专注于亲密戏中仅仅物理意义上的动作，并将自己从这动作背后的社会意义中分离。
经过艾薇拉的拆解和心里铺垫，原本看起来有些不安和紧张的两个女孩，此刻也渐渐放下了心防。
她们更理解了导演的意思，也更放得开了，因为拆解了动作后，她们成功得把自己和这些动作背后的文化意义分离了出来，这让她们可以更好地专注于工作了。
之后，艾薇拉觉得菲比和爱洛斯差不多可以进入状态了，便开始了拍摄。
电影中的床戏一共分为两场。
第一场艾薇拉定义为更加“激情一些”因为是双方第一次。
第二场艾薇拉定义为更柔和更亲密，因为此时两人的感情更加升华了。
每一场都长达八分钟，算是体量很大的情爱镜头了。
在和两个演员完整讲了戏之后，艾薇拉的镜头开始拍摄了。
站在一边观看的艾米，此时也专注地看着镜头里的一切。
这场戏，一共就四个人在场，艾薇拉、两个演员，以及艾米，艾米是类似于助理，需要在现场帮艾薇拉做一些调度，比如光线的调整，帮忙换镜头机位等，所以留下了。
